Mercredi, 28 novembre 2007
| Ma contribution pour la sortie au cinéma du film Iron Man. Je ne sais pas trop quoi penser de la bande annonce pour l'instant. D'un côté j'aime beaucoup l'armure (la récente) et j'aime bien le fait que le film couvre l'évolution de la 1ere armure à la plus récente. D'un autre côté la bande annonce me donne l'impression que le film en lui même sera de la trempe des 4 Fantastiques ou de Hulk... On verra. |
| Si vous avez vu le film Transformers vous vous rappelez très certainement la scène sur l'autoroute entre Bonecrusher et Optimus Prime (si vous n'avez pas vu le film, vous pouvez toujours voir cet extrait). Puisque j'avais déjà fait Optimus Prime une fois je pensai remettre ça mais en action cette fois-ci et avec le look du film.
Tout comme Street Fighter, je me suis vite rendu à l'évidence qu'essayer de représenter une scène avec autant d'effets pyrotechniques en utilisant uniquement des primitives vectorielles ne serait pas possible. J'ai eu recours une nouvelle fois à des effets plus classiques pour la fumée, les étincelles et les flammes. Tout le reste du dessin est vectoriel (Optimus, Bonecrusher, le camion, le bus coupé en deux et le décor de fond).
Et pour ceux qui se demanderaient, l'étoile au dessus de la tête de Bonecrusher c'est sa pince... license artistique.
Je ne pense pas faire trop d'illustrations dans ce genre vu le temps qu'elles me prennent, la norme va rester purement vectorielle. J'ai une autre illustration sur la liste d'attente mais je ne sais pas quand j'aurai l'occasion de m'y mettre. Pour l'instant on va rester à des dessins plus simples. |
Mercredi, 21 novembre 2007
| Aah, voilà une illustration avec une histoire digne d'être bloggée. Pour les vacances, j'ai ramené avec moi l'ordinateur portable et la tablette graphique Wacom (notez que le lien pointe à l'Intuos 3 et celle que j'utilise est une Intuos 2) pour faire quelques illustrations supplémentaires à mes moments perdus.
Je me doutai qu'Adam trouverait ça amusant pour quelques minutes alors je lui ai proposé d'essayer avec moi. Après avoir fait quelques dessins dans Paint je lui ai montré comment faire des cercles dans Paint Shop Pro XI et il a voulu que l'on commence le dessin de Captain America qui trainait sur une de mes feuilles de croquis. Nous avons commencé petit à petit avec les formes de base, et de fil en aiguille nous avons fini par faire l'illustration complète. J'ai bien sûr fait des retouches et je me suis occupé de la finition mais pour la majeure partie c'est Adam qui a créé le dessin de base: pas mal pour un enfant de 5 ans
Il s'est tellement amusé qu'il a voulu refaire le dessin sur papier. |
| Alors que je cherchai de nouvelles sources d'inspirations lors d'un voyage en train vers la Caroline du Nord, j'ai essayé quelques personnages du jeu Street Fighter II avec le style bubble de mes autres illustrations. J'avais un croquis de Chun Li, Ryu et Guile, mais les dessins étaient un peu trop simples pour passer au sommet de la liste et je les ai laissé de côté. Puis quelques semaines plus tard j'ai vu le trailer pour Street Fighter IV qui m'a redonné envie d'essayer une illustration sur le thême de Street Fighter, par nostalgie pour le jeu lui-même.
J'ai un souvenir limpide du jour où je suis parti en bus avec mon ami José direction la Canebière. José avait insisté qu'il fallait absolument qu'il me montre ce jeu d'arcade... personellement je n'étais pas un grand fan de jeux d'arcade (je préférai garder mes sous pour plus tard) mais je suis parti quand même, histoire de voir enfin le fameux Street Fighter II dont j'avais entendu parler dans mes magazines de jeux video. La salle d'arcade n'existe plus de nos jours, elle se trouvait vers le haut de la Canebière à Marseille, pas très loin du cinéma actuel. La borne d'arcade était la plus proche de la rue (sans doute pour attirer la foule ) et je me rappelle très bien des premières images de Chun Li, Blanka, Ken, Ryu, Dalshim, Honda, Guile et Zangief. Pour ma part c'est le personnage de Ryu qui m'avait le plus marqué et, à ce jour, c'est toujours mon personnage préféré de tous les jeux de combats venu ou à venir (inclus les Tekken, Virtua Fighter et autres Dead Or Alive).
Pour cette illustration j'ai choisi le combat entre Ryu et Sagat, tel qu'il est présenté au début du dessin animé Street Fighter II. Au même titre que les éternels entraînements entre Ken et Ryu, le combat entre Ryu et Sagat est vraisemblablement le combat le plus iconique de l'univers de Street Fighter. Et c'est aussi un bon exercise pour essayer de rendre cute (mignon) des passages qui seraient normalement un peu violents (réussi?).
Au niveau technique pas grand chose à signaler pour les personnages, comme indiqué ci-dessus ils n'étaient pas particulièrement difficiles à dessiner. Le décor est nettement plus intéressant: je n'arrivai pas à représenter une nuit orageuse en utilisant uniquement des formes géométriques. J'avais déjà essayé une technique similaire avec les cerisiers de Sasuke mais les nuages sont beaucoup plus fluides que des cerisiers en fleur et je n'aimai pas le look. J'avais également essayé d'autres techniques de fumée pour Snape et Voldemort, mais ces effets ne me plaisaient pas non plus pour des nuages. Finalement je me suis décidé à tricher un peu et utiliser un fond non-vectoriel pour les nuages. J'ai peint les nuages grossièrement au pinceau en utilisant différents mélanges de gris, puis j'ai repris les contours des différentes zones de couleur avec un pinceau texturé pour donner cet effet cottoneux. J'aime beaucoup le résultat et je pense re-utiliser cette technique dans d'autres illustrations. |
| C'est en dessinant la 3eme illustration dans cette série qu'il m'ai venu l'idée de combiner les quatre éléments dans une seule image. Apparemment j'ai été bien inspiré vu que l'illustration a attiré le plus de favorites (favoris) sur Deviant Art avec 10 favoris, détrônant Yangus qui maintenait ce titre depuis la création de la page. Je suppose que pour Deviant Art, 10 favoris ce n'est pas vraiment extraordinaire et que d'autres artistes sur le site récoltent autant de favoris en 2 minutes, mais pour moi c'est un bon début. Ca prouve qu'il existe au moins 10 personnes dans le monde qui ont apprécié mon dessin, et ça fait vraiment plaisir. Cette image devrait faire un fond d'écran assez sympa. Et une fois de plus je conseille à tout le monde de regarder le dessin animé qui a inspiré ces quelques illustrations: Avatar: The Last Airbender. Le même look et la même excitation que les mangas, mais pour tout âge. |
| Dernière illustration dans la série Avatar: The Last Airbender. Pour le livre 4, le choix de personnage était assez limité vu que Aang est le dernier fils de l'air (à moins qu'il ne se passe quelque chose de très inattendu dans la saison 3). Aang était facil à dessiner, son costume étant relativement simple comparé aux personnages précédents. J'ai passé un peu plus de temps à trouver une pose qui puisse illustrer les techniques de maîtrise de l'air... et aussi à faire le logo de l'air: les spirales ne sont vraiment pas faciles à faire. Je suis maintenant en avance sur la sortie des DVD mais ça me donnera une excuse pour faire une nouvelle illustration pour la saison 4. |
Mardi, 30 octobre 2007
| Plus qu'un jour avant la sortie de Book 3-Volume 1 et j'ai rattrapé mon retard en finissant l'illustration pour le 3eme livre avant la sortie du DVD. Il ne devrait pas être trop difficile de deviner qui sera le personnage de l'illustration pour la 4eme saison . Le logo du feu n'a pas été une mince affaire mais je suis très satisfait du résultat. |
Dimanche, 28 octobre 2007
| Comme je l'ai indiqué deux ou trois fois déjà je suis en train de lire la trilogie Eisenhorn écrite par Dan Abnett. J'ai déjà fini Xenos et Malleus et viens à peine de commencer Hereticus. Le livre raconte l'histoire de Gregor Eisenhorn, inquisiteur de l'Ordo Xenos dans l'univers de Warhammer 40,000. Ses aventures l'amènent à parcourir la galaxie pour affronter les extra-terrestres, démons et renégats qui menacent la paix de l'Empire. J'ai dévoré les premiers volumes avec grand plaisir, et je pense me décider à lire l'autre trilogie de Dan Abnett (Ravenor, Ravenor Returned et Ravenor Rogue). Je ne me suis toujours pas décidé en revanche à commencer la série des Gaunt's Ghosts, principalement parce que si je commence je vais devoir lire la série complète qui compte 11 livres déjà! Et non seulement il y a plusieurs bons livres qui vont sortir dans les mois qui viennent (Rumble In The Jungle, ManSlayer et Descent Of Angels sans oublier Dark Apostle qui est déjà sorti) mais je n'aurai plus l'excuse d'attendre mon train pour lire |
Mais assez parlé littérature, parlons un peu de l'illustration. Cette illustration est de loin la plus ambitieuse que j'ai entrepris à ce jour... Inquisiteur Eisenhorn était déjà sur ma liste depuis un petit moment: depuis que j'avais acheté le livre pur être exact puisque c'est la couverture qui m'en a donné l'idée, mais comme le livre lui-même j'avais toujours une bonne raison pour remettre à plus tard. J'ai finalement commencé le livre après être tombé à court d'autres livres pour mes trajets de train (non pas que je ne voulai pas lire le livre mais commencer signifiait lire les trois livres d'affilée ce qui allait me prendre un certain temps). Comme indiqué plus haut le livre m'a beaucoup plus et après avoir fini l'illustration de Katara hier j'avais envie de faire une autre illustration pour occuper le weekend. Après avoir passé en revu les choix disponibles je me suis dit qu'Eisenhorn était d'actualité.
Le problème principal avec l'illustration originale, et une des raisons pour lesquelles j'ai attendu si longtemps, est le niveau de détail de toutes les oeuvres d'Adrian Smith (je vous conseille d'aller jeter un oeil à sa gallerie online). Qui plus est, pour la couverture de l'Omnibus (le recueil des trois volumes) Clint Langley a rajouté un niveau de complexité par dessus (ou dessous dans ce cas-là) le dessin original.
Enfin bon, j'avais le weekend devant moi et un challenge qui m'attendait à bras ouverts alors je me suis lancé. A vrai dire, mis à part le fait que l'illustration m'a pris une majeure partie du weekend (entre 16 et 18 heures de travail) je n'ai pas vraiment rencontré de gros problèmes... il faut croire que le style et la technique commencent à rentrer Et pourtant ce n'était pas les difficultées qui manquaient, jugez par vous-mêmes:
- objets métalliques (ce qui implique reflets métalliques)
- chaînes et liserets de partout
- la plupart des objets sont à un angle ou un autre (peu d'horizontales ou de verticales)
- quatres couches de vêtements les unes sur les autres
- manteau et parchemins flottant au vent
- ...
- enfin quoi, regardez un peu le niveau de détails rien que sur le pistolet!! On compte une vingtaine de minuscules crânes décoratifs, des enluminures de tout les côtés et le tout est bien entendu en or ce qui signifie que la lumière se reflète desssus.
J'ai eu de la chance de trouver une méthode relativement facile pour dessiner des chaînes, sinon je pense que je serai encore en train de les dessiner, un maillon à la fois... Au final chaque chaîne ne demande que 6 lignes vectorielles, ce qui est largement mieux Cerise sur le gateau, la même technique s'applique pour les liserets, ficelles, cordes, etc. Bon à savoir pour les prochaines illustrations.
J'ai un peu triché sur la fin et j'ai simplifié la roue zodiacale dans le décor. J'ai pensé que l'illustration risquait de devenir un peu trop chargée avec tous les détails d'origine, et puis j'ai eu un peu la flemme (sans compter que 16 heures sur ma table et chaise pliantes ce n'est pas vraiment confortable) Et puis de toute façon ce symbôle n'était pas sur l'illustration original d'Adrian Smith, alors...
Vivement que l'illustration soit sur Deviant Art..
| Plus que trois jours avant la sortie en DVD Mardi du premier volume du livre 3 du dessin animé Avatar: The Last Airbender. Ce qui veut dire que dans trois jours je serai de nouveau en retard sur mes illustrations Avatar vu que je viens juste de compléter les illustrations pour les deux premiers livres (Katara pour Book 1: Water et Toph pour Book 2: Earth). Le livre trois est Book 3: Fire et tous les personnages ont de nouveaux costumes... qui sera le personnage de l'illustration pour le livre 3?
Je suis assez content de Katara, j'ai réussi à conserver la pause de mon croquis original et à repositioner l'eau pour ne pas cacher le reste du personnage. L'idée de faire l'eau transparente ne m'est venu que pendant que par hasard en travaillant sur le dessin, mais c'est exactement ce qu'il me fallait pour l'effet que je recherchai. |
Mardi, 23 octobre 2007
| Aujourd'hui, entre deux bugs à corriger au travail, j'ai commencé à faire quelques dessins pour de nouvelles illustrations vectorielles. A vrai dire ce qui m'a poussé à gribouiller c'est une chanson d'Aerosmith "Dream On" que j'ai écouté toute la journée. La dernière fois que j'avais écouté une chanson en boucle aussi longtemps j'en avais fait une illustration pour ce site, d'ailleurs une de mes préférées à ce jour, et je me suis dit que j'allai retenter l'expérience. Quel rapport avec un ninja? Pas grand chose si ce n'est que le ninja est un des croquis que j'ai esquissé et que ce soir je voulai me coucher tôt alors j'ai choisi une illustration facile. En ce qui concerne Aerosmith il faudra attendre un tout petit peu plus |
| Pour finir la série Dragon Quest VIII, Angelo rejoint Hero, Yangus et Jessica. Angelo est le personnage préféré d'Adam, même si les pitreries de Yangus le font beaucoup rire |
| Toph du dessin animé Avatar: The Last Airbender. Adam et moi sommes de grands fans de ce dessin animé: nous avons tous les épisodes en DVD pour les saisons 1 et 2 (Eau et Terre) et nous attendons avec impatience la sortie de la saison 3 en DVD (Feu) le 31 Octobre (plus qu'une semaine!!!). |
Mercredi, 22 août 2007
| Pour finir le trio de personnages Harry Potter, voici Lord Voldemort, seigneur des Death Eaters ("Mangemorts" en français dans le texte). A l'origine je n'avais pas prévu de le dessiner mais il semblait intéressant d'essayer de rendre un personnage aussi sombre et effrayant "cute" ("mignon" en français dans le texte).
Bizarrement ce n'est pas le personnage qui m'a donné le plus de fil à retordre J'ai eu un mal fou avec le décor, que ce soit la fumée ou le logo des Death Eaters. A ce propos, si vous aimez les challenges essayez de trouver une image du logo du film sur Google... d'accord on ne le voit que 10 secondes dans le 5eme film mais c'est pas une raison! La robe m'a aussi posé quelques problèmes: j'essayai de faire trop compliqué avec des courbes et beaucoup de détails. Au final je suis retourné à un design plus simple qui colle mieux avec le style.
Pas d'autre personnage prévu dans la série Harry Potter mais on ne sait jamais. Etant donné que mon illustration la plus regardée sur Deviant Art est Snape je vais peut-être changer d'avis. |
Samedi, 4 août 2007
| Ce n'est une surprise pour personne que j'aime les mangas et en particulier les personnages féminins. S'il y a deux choses que je n'ai pas encore maîtrisé en dessin ce sont les décors et les femmes. Quoi de mieux dans ce cas-là que de faire un dessin qui regroupe les deux?
La vrai raison pour ce dessin était de tester si je pouvai encore dessiner une fille après plusieurs années sans dessiner... c'est en fait mon 3eme essai. Je posterai le 2eme un de ces jours mais il me faut un scanner, le 1er n'a pas beaucoup d'intérêt, c'était une étude de proportions. Je n'avais pas vraiment d'idée en tête quand j'ai dessiné, j'ai juste laissé mon esprit vagabonder. Ceci explique sans doute la raison pour laquelle le personnage est dans parc ou un jardin d'une ville paisible au lieu d'être entouré de gens en train de se battre. Pour me rattraper j'ai dessiné le logo sur le "hoodie", on verra si quelqu'un peut trouver ce que je veux dire par là.
Sur ce dessin je me suis aussi essayé à colorier en utilisant une tablette graphique du travail (je la garde à la maison pour le moment histoire de me faire la main vu que je n'ai pas le temps au travail). Au début je n'étais pas convaincu, et puis petit à petit j'ai commencé à apprécier de pouvoir dessiner un peu plus naturellement sur ordinateur. |
Vendredi, 3 août 2007
| Tous avec moi: "He-Man! Tu Du Tudu Tududuuu!" Non? Bon, d'accord...
Je sais que Musclor n'est pas vraiment ma première illustration (et de loin) mais pour la petite anecdote, c'est un des premiers personnages à être passé au traitement vectoriel. A vrai dire Triklops était le premier, suivi du Maître d'armes et de quelques autres personnages des Maîtres de l'Univers, y-compris Musclor ci-dessus. Tout cela a commencé lors de nos road trip dans le Tennessee, mais il m'a fallu un certain temps avant de remonter le long de ma liste d'illustrations jusqu'aux Maîtres de l'Univers.
J'ai toujours aimé les Maîtres de l'Univers quand j'étais petit. Je me rappelle trés bien de souvenirs d'enfance autour de ces personnages et, comme peut en attester ma famille, c'est une chose assez rare pour la souligner. Je me souviens d'avoir donné le bouclier et la hache de Musclor a ma voisine pour son petit frère qui les avaient perdues (chose que j'ai regretté jusqu'à bien des années plus tard lorsque j'ai acheté l'édition commemorative de Musclor dans son emballage d'origine pour $40... à peu près 55 Euros). Je me rappelle aussi des courses poursuites derrière Road Ripper (impossible de me rappeler du nom français) ou des heures passées à essayer de détruire différentes constructions en Lego avec Attak Trak sans jamais me lasser en dépit du fait que le véhicule ne détruisait jamais rien.
Je me souviens du jour où mon parrain est venu me voir pour mon anniversaire et m'avais acheté Buzz Off (mon parrain est cool comme ça). Ou les aventures de Webstor au col de l'arche.
J'avais également mis au point une tactique assez efficace pour augmenter ma collection régulièrement. Chaque voyage en Italie était pour moi l'occasion de convaincre mes parents que tel ou tel personnage que je venais de trouver sur le marché de Cuneo ou dans une grande surface italienne n'existait absolument pas en France et qu'il me fallait à tout prix l'acheter en Italie. Bien entendu cela me valait toujours une réplique sur la laideur du personnage que j'avais choisi (que ce soit Musclor avec son physique de Body Builder ou Skeletor avec sa tête de squelette) mais à cet àge là c'est plus les promesses d'aventures que le physique qui compte. Bon, pour être honnête, c'est vrai que certains personnages étaient assez laids . Je ne sais pas si ça a souvent marché mais c'est de là que vient Prince Adam et je crois bien un ou deux autres dont peut-être même Jitsu et Kobra Khan.
Pour la plupart mes souvenirs de ces jouets sont de bons souvenirs; contrairement par example, à Crag perdant son pieds après un vol planné au dessus du bassin de la Font-de-Jui ou ce super Gundam en métal, qui disparu un jour derrière ma bilbilothèque pour ne jamais revenir... tiens, tous les deux venaient d'ailleurs d'Italie. La seule déception dont je me souvienne à part la hache et le bouclier cités ci-dessus, a été le SLIME. J'ai passé de bons moments à engloutir Musclor sous des avalanches de slime déclenchées par les plans toujours plus diaboliques de l'infâme Skeletor. Mes parents m'avaient même donné une toile cirée que je puisse jouer avec le slime sans détruire la moquette. Pourquoi un mauvais souvenir? C'est que le slime de l'époque n'était pas aussi perfectionné que le slime de nos jours, et après quelques utilisations la poussière rendait la substance collante comme du chewing-gum. Il m'a fallu un certain temps pour réussir à nettoyer Musclor sur le dernier piège à base de Slime.
Même lorsque Musclor a finalement perdu sa jambe (l'élastique entre les deux jambes avait fini par lacher), j'étais plus àgé et la transition à Prince Adam s'est faite sans heurts (d'autant plus qu'à l'époque Prince Adam n'était qu'une figurine Musclor avec des couleurs différentes (mauve et fushia... oui, je sais).
Et puis bien sûr il y avait les parties endiablées avec mon ami d'enfance Thomas Fernandez chez ses parents ou à la maison de sa grand-mère: Thomas avait même Castle Grayskull, le Chateau des Ombres!!! Pour ma part j'avais trois Triklops pour compenser, ce qui fait quand même un total de 9 yeux avec rayons lasers
Je pense que bien au delà de n'importe quel autre jouet, ce sont les Maîtres de l'Univers qui m'ont amusé le plus longtemps (suivi de près par les Transformers) Et bizarrement je n'ai jamais accroché au dessin animé... allez savoir pourquoi. |
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